重溫當年曾經風靡70後的經典歌曲

1.讓我一次愛個夠

除非是你的溫柔，沒有別的追求;除非是你跟我走;沒有別的等候。。。

這樣有殺傷力的詞句，當然是羞澀的小伍寫不出來的，只有年少輕狂的哈林才能很自然的演繹出來。聽了庾澄慶的歌，才知道原來愛可以這麼表達。

當年我們可以幾個男生帶著吉它，坐在學校的花園裡，放縱的高唱;今天我們在KTV中，也可以把這首歌翻出來，吼上幾嗓子。感謝老庾，寫出了我們想說而不敢說，想寫而寫不出來的東西。

哈林今天仍然是一線歌手，但是他自己也找不到當年的才氣了，聽著他給流星花園寫的主題歌，怎麼聽怎麼覺得退步。其實這也沒有什麼好奇怪的，許多的的處女作就是代表作。天才的靈光如果永遠閃現的話，也就不是天才了。

2.愛

原來以為25歲以下的DDMM不知道蘇有朋除了拍戲還會唱歌，原來以為小虎隊這個詞沒有幾個人知道，後來才知道自己錯了。 小虎隊的冬粉人數之多，真的是讓人想像不到的。

年輕是美好的，青春是寶貴的，真情是無價的。三個小虎的形象出眾，人品也無可挑剔，儘管曝光率相當高，但很少有負面的傳聞，無愧於年輕人的三個優秀代表。

在我看來，小虎隊幾乎每一首歌都相當好聽，每一首歌都有一個動力的故事，陳大力、陳秀男等這樣一批當年台灣的優秀音樂人，也針對三個人的特點寫出了最合適的歌曲。就我個人而言，我偏愛這首《愛》，它的歌詞特別感人，特別適合唱給初戀的情人。多少年過去了，這首歌所表現出來的那種健康向上的東西，帶給我們的回憶和感動，卻是永遠無法讓人忘記的。

最喜歡的句子：

想帶你一起看大海，說聲我愛你，

給你最亮的星星，說聲我想你，

聽聽大海的誓言，看看執著的藍天，

讓我們自由自在的戀愛。

3.新鴛鴦蝴蝶夢

今天的黃安同學早就不會唱歌，改當八卦娛樂主持了;今天的黃安在台北也混不下去，成了北漂一族了。但是一九九三年，黃同學卻憑藉一首民謠似的歌曲，橫掃台灣流行樂壇，創下了唱片銷量的新紀錄，在被張大天王的《吻別》擊敗之前，長期霸占了排行榜的冠軍。

和小伍、光良這些羞澀靦腆的大男孩相比，成熟得過頭的黃安怎麼看也不像是一個痴情的人。但他偏偏能寫出非常優美的情歌，顯示了相當高超的對文字的駕馭能力，作曲和編曲也配合得不錯，這首歌能風行一時，也就並不奇怪了。

與很多起初聽起來感覺不錯，聽幾次後就索然無味、靠旋律取勝的歌曲相比，這道歌的內涵相當豐厚，非常耐聽，其實黃安的嗓音條件真的不怎麼樣，如果換一個歌手來演繹可能效果更好。但無論如何，黃安也是台灣流利樂壇一顆光芒四射的流星。年輕的時候，可以對黃安的分析論述還無法完全理解，經歷了幾次挫折後，才能領悟其中真諦。

抽刀斷水水更流，舉杯澆愁愁更愁，愛情兩個字好辛苦。

是要問一個明白，還是要裝作糊塗，知多知多難知足。

4.我的未來不是夢

我相信，90%以上的流行歌曲都是獻給愛情的，我也相信，歌頌愛情的歌曲再多，我們也不會嫌多。因為愛情值得歌頌，愛情是把人和動物區別開來的最重要的標誌。但是也有一些歌曲並非專門描寫愛情，照樣也可以讓人感動，照樣也可以被人傳唱，照樣可以成為經典。

張雨生，一個身高只有160厘米的小個子，一個戴個大眼鏡的近視眼，一個和英俊瀟灑八桿子打不著的人，一個掉在人堆里根本找不出來的人，卻為我們留下了許多動聽的歌曲，卻讓我們一次次感動。《我的未來不是夢》是其中最優秀的代表作之一。

一首積極向上、催人奮進的歌曲，經過張雨生獨特的高昂嗓音的演繹，很快成了許多生於平凡、而又不乾平庸的年輕人的最愛。張雨生在MTV中，熟練操縱滑板的鏡頭，也讓人眼前一亮。「我的未來不是夢」成為無數渴望學業和事業成功、追求愛情幸福的年輕人的座右銘。毫不誇張的說，張雨生的一首歌，甚至可以改變許多人的命運，讓許多人看到了生活的希望。

正因為如此，當張雨生告別世界的那一天，我們才會如此的悲痛，深深體會到了什麼是天妒英才;對於他留下來的一切，我們才會這樣珍惜，生怕。每次聽到這首歌，就等於是進行了一次勵志培訓。

難忘的歌詞：

因為我，不在乎，別人怎麼說，

我從來沒有忘記我，對自己的承諾，對愛的執著。

我知道，我的未來不是夢，我認真的過每一分鐘。

我的未來不是夢，我的心跟著希望在動。

5.水手

如果說張雨生可以被列入二等殘廢，而鄭智化則是個不折不扣的殘疾人。終身無法站立起來。幸運的是，他不僅有雙手，可以寫作，有雙眼，可以觀察世界，還有副磁性的嗓音，可以演繹自己的作品。比起同時集盲、聾、啞為一身的海倫•凱勒，他還是幸福得多了。

鄭智化的所有專輯都是由自己包辦全部詞典，但讓不不可思議的是，這位創作型歌手卻連簡譜都不認識，更不用提五線譜了。因此，我們聽他的歌聽的多了，就會明顯感到，他的作品的曲調都相當接近，這也是為什麼他最終在樂壇呆不下去的原因。

但是，作為殘疾人的鄭智化，對社會、對人生的認識卻有著超過常人的理解，他對台灣社會的批判也是直言不諱的。在這一點上，也許只有羅大佑才能與他相提並論。

更重要的是，鄭智化在歌曲中表達出來的對生活的熱愛、對個人尊嚴的追求，使他在幾乎只有情歌可聽的台灣樂壇，能獲得一席之地。這也就是為什麼歌曲旋律簡單重複，仍然能得到無數人的肯定，大家喜歡他並不是因為同情他的身體，而是真心的為他的歌曲感動。他取得的成績，並不是因為自己的殘疾，而是自己的才華。

在為巴塞隆納奧運會慶功的文藝晚會上，拄著雙拐的鄭智化，因為演唱了《水手》，迅速成為在大陸最走紅的台灣歌星。這首歌能迅速引起人們的共鳴，既是是因為鄭智化對所謂的現代文明的無情揭露，對普通人生活甘苦的準確解讀，更是因為他在歌曲中所表現出來的灑脫、霍達和睿智，那種自強不息的精神,不知感動了多少健康人。

雖然生長在台灣，他的歌描寫的情況卻與大陸的事實非常接近，很像是為我們量身訂作的。因此，大街小巷才會聽到這首歌。即使放在今天, 這首歌仍然有強大的生命力。

精彩語句:

如今的我生活就像在演戲，說著言不由衷的話帶著偽善的面具。

他說風雨中，這點痛算什麼，擦乾淚，不要怕，至少我們還有夢。

6.紅塵有你

我相信有世界上有華人的地方，就會有王傑的歌。生長在香港、成名在台灣，最後又在華人世界家喻戶曉，王傑註定是一個傳奇式的人物。他的滄桑面容，獨特聲線和坎坷經歷，無不讓我們為之感動。

王傑的好歌實在太多了，說曲曲經典也許並不誇張，雖然他也曾經唱過《一場遊戲一場夢》這樣比較偏激的作品，但是王傑絕大部分歌曲表現出來的思想都不僅非常健康，而且更讓人感動，直擊我們的心靈，讓我們深深體會到了音樂的震憾力。

《紅塵有你》是電影《戰龍在野》的主題歌，這雖然是一部動作片，卻因為一個悽美的愛情故事而精彩，阿傑和阿敏躲避仇人追殺而流浪到了巴黎，阿傑為了賺錢當了僱傭兵，憑藉自己的身手贏得了一筆收入，阿敏和她哥哥卻被殺害，阿傑憤然走上了復仇之路。

當這首歌響起時，在王傑無限深情的演唱中，阿敏被衝鋒鎗掃射，倒在血泊中的鏡頭，相信許多男生也無法忍住眼淚。王傑讓我們知道了為什麼一個循規蹈矩的男生會迸發出巨大的能量，因為有愛;什麼是世界上最不能失去的，只能是愛。

紅塵有你，就有我無悔的你，

隨人間風雨遷徙，緣不了無情天地。

無論歲月再怎麼摧殘，我的心不會怕永遠，

因為夢和愛不會忘記，紅塵有你。

7.紅日

在上世紀八十年代初期，李克勤曾經是香港歌壇最被看好的新人，他有著香港歌手中難能可貴的唱功，人品也非常出色，而且很有敬業精神。這樣一位近乎完美的年輕人，被視為譚詠麟、張國榮之後統治香港歌壇的當然人選。

然而天意弄人，九十年代初，四大天王的橫空出世，堵死了李克勤通向巔峰之路。這麼多年，他一直游離於一線和二線之間，說紅不紅，顯得相當尷尬。但是，經歷了人世間太多的風風雨雨，領教了生活中太多的世態炎涼之後，李克勤並沒有放棄對音樂事業的執著，還是在音樂之路上艱難的前行，後來，他又和譚校長一起，組織了「左麟麟右李」，開創自己的演藝事業的新成就。

《紅日》也許是李克勤心境的最好寫照，也能體現出許多人的心聲。得意的時候聽，提醒我們不要忘乎所以，失意的時候聽，鼓勵我們不要絕望到底。我們為李克勤勞的經歷而惋惜，更為他的進取心而感動，我們也會用他的故事來鞭策自己，甚至可以用來教育下一代。

命運就算顛沛流離

命運就算曲折離奇

命運就算恐嚇著你做人沒趣味

別流淚 心酸 更不應捨棄

我願能 一生永遠陪伴你

認識你真好

當年四大天王進軍台灣之時，台灣樂壇也推出了自己的四小天王，希望有朝一日能與大王們對抗，其中就有來自香港的孫耀威。

8.《認識你真好》

是老孫的成名曲目了,這首歌的旋律相當簡單但又非常好聽，歌詞沒有深度卻充滿真誠，交給聲線單薄、唱功平平卻深情款款的電眼帥哥孫耀威，真的是最合適不過了。

當年這首歌把我聽得是如痴如醉，心想如果能在同學聚會時，對著自己暗戀的女生流利的唱出來，應該是何等美好的一件事啊。

花無千日好，人無千日紅。歲月催人老，時光不再來。沒過幾年，四小天王全部被清洗出了流行樂壇，真的是好殘酷啊，僅有一張青春的臉是不夠的。今天的孫同學在祖國大陸一集一集的拍古裝劇艱難賺錢時，是否還能想起當年在台灣迷倒萬千少女的情景呢。而今天的我，回想起少年不識愁滋味的歲月，回想起那情竇初開的時光，心中也是無限倜倀。年輕真好，可年輕永遠不會回來。青春無敵，可青春永遠是那麼短暫。

我要求不高，只希望每次邀你入夢，你不會遲到;

要讓你知道，你的歡喜悲傷我都想要。

認識你真好，知不知道，只有你可以讓我把