上帝也是饞嘴貓

上帝也是饞嘴貓
我給您講一個小故事，是關於上帝饞嘴的故事。這裡面寓意深刻，調侃幽默，但它可是一個真實的故事。
說是一個盲人，小時候深為自己的缺陷煩惱沮喪，認定這是老天在懲罰他，自己這一輩子算完了。後來一位教師開導他說：世上每個人都是被上帝咬過一口的蘋果，都是有缺陷的人。有的人缺陷比較大，是因為上帝特別喜愛他的芬芳。
他很受鼓舞，從此把失明看做是上帝的特殊鍾愛，開始振作起來，向命運挑戰。若干年後，他成了一個著名的盲人推拿師，為許多人解除了病痛，他的事跡被寫進當地的國小課本。
把人生缺陷看成“被上帝咬過一口的蘋果”，這個思路太奇特了，儘管這有點自我安慰的阿Q精神。可是，人生不如意事十之七八，這個世界上誰不需要找點理由自我安慰呢？而且，這個理由又是這樣的善解人意，幽默可愛。
世界文化史上有著名的三大怪灰，文學家彌爾頓是瞎子，大音樂家貝多芬是聾子，天才的小提琴演奏家帕格尼尼是啞巴，如果用“上帝咬蘋果”的理論來推理，他們也都是由於上帝特別喜愛，狠狠地咬了一大口的緣故。
就說說帕格尼尼吧，四歲時出痳疹，險些喪命；七歲時患肺炎，又幾近夭折；四十六歲時牙齒全部掉光；四十七歲時視力急劇下降，幾乎失明；五十歲時又成了啞巴。上帝這一口咬得太重了，可是也造就了一個天才的小提琴家。
帕格尼尼三歲學琴，即顯天分；八歲時已小有名氣；十二歲時舉辦首次音樂會，即大獲成功。之後，他的琴聲幾乎遍及世界，擁有無數的崇拜者，他在與病痛的搏鬥中，用獨特的指法弓法和充滿魔力的旋律征服了整個世界。著名音樂評論家勃拉茲稱他是“操琴弓的魔術師”，歌德評價他“在琴弦上展現了火一樣的靈魂”。有人說，上帝像精明的生意人，給你一分天才，就搭配幾倍於天才的苦難。這話真不假。
上帝很饞，見誰咬誰，所以，人都是有缺陷的，有與生俱來的，有後天形成的。既然無法抗拒，又難以彌補，就只有“既‘咬’之，則安之”，從容應對。你咬你的，我活我的，不屈服於命運的擺布，像貝多芬那樣，扼住命運的咽喉，或者乾脆學學尼采，公開宣布：上帝死了！
上帝又吝嗇得很，決不肯把所有的好處都給一個人，給了你美貌，就不肯給你智慧；給了你金錢，就不肯給你健康；給了你天才，就一定要搭配點苦難……當你遇到這些不如意時，不必怨天尤人，更不能自暴自棄，頂好的辦法，就是像那個老師那樣去自勵自慰；我們都是被上帝咬過的蘋果，只不過上帝特別喜歡我，所以咬的這一口更大罷了。
說到這裡，可能很多朋友想了解帕格尼尼的情況。那好吧，我就給您進一步地講一講：
尼可羅·帕格尼尼是義大利小提琴及吉他演奏家、作曲家，屬於歐洲晚期古典樂派，早期浪漫樂派音樂家。他是歷史上最著名的小提琴大師之一，對小提琴演奏技術進行了很多創新。
他於1782年10月27日出生在義大利北部，靠近地中海的良港熱那亞。父親是小商人，沒受過多少教育，但非常喜愛音樂，是一個吉他和曼陀鈴業餘愛好者。父親教他彈曼陀鈴並請了一位劇院小提琴手在他7歲時教他小提琴，後又與熱那亞最有名的小提琴家學習。他幼年充分顯露出音樂才能，不論什麼曲子，他都立刻能輕鬆地演奏出來。同時他還學習作曲，八歲就會寫小提琴奏鳴曲。十二歲，他在熱那亞舉行公開演奏會，獲得極大成功。他十三歲開始旅行演出。從十餘歲起，帕格尼尼跟著許多不同的老師學習，包括了GiovanniServetto和AlessandroRolla，但是對於這早來的成功，他沒有辦法妥善的處理。在他十六歲時，他就開始賭博和酗酒，就在這個時候，荻達拯救了他，把他帶到她的家去，在那裡他又開始學習小提琴，共學了三年。在這三年之中，他也彈奏吉他。1805年他擔任盧加宮廷樂隊小提琴獨奏家。1825年後，他足跡遍及維也納、德國、巴黎和英國，他還會演奏吉他和中提琴。在他的《二十四首隨想曲》中，表現了高超的技巧。1840年5月27日夜，這位被譽為“小提琴之神”和“音樂之王”的人離開了人世，年僅五十八歲。
帕格尼尼開拓了近代小提琴的演奏技巧，成為名震歐洲的最著名小提琴家。他的演奏技巧高超，表情豐富，情緒激奮，如痴如醉，引人入迷。他常在音樂會上才華橫溢地即興演奏。為了炫耀技巧，他甚至故意弄斷小提琴上的一兩根弦，然後在剩下的琴弦上繼續演奏。他的作品和演奏技巧幾乎懾服了歐洲所有的藝術家，如文學大師司湯達、巴爾扎克、梅涅、大仲馬，音樂大師蕭邦、舒曼、李斯特等，聽過他的演奏無不為之激動不已。他對蕭邦、柏遼茲尤其是李斯特等人的音樂創作，產生了強烈的影響。柏遼茲還應帕格尼尼之邀寫了一首突出中提琴的交響曲《哈羅爾德在義大利》獻給他。而帕格尼尼雖從未演奏此曲，但仍然慷慨地增送給在生活困境中苦苦掙扎的柏遼茲兩萬法郎。
1800年那年，帕格尼尼無論到哪裡演出都大獲成功，收入頗豐，可是源源而來的金錢，又因他嗜賭的惡習而輸的精光。據說他父親也是個賭徒，有一次竟然把帕格尼尼的小提琴作為賭注輸掉了。在帕格尼尼為演出無琴發愁之際，一位名叫皮厄·里沃隆的法國商人借給他一把瓜爾內里製造的名琴“卡隆珀”，這使演出大為增色，獲得巨大成功。里沃隆非常感動，對帕格尼尼說：“這把名琴就送給您了，但請切記千萬不可給別人。”帕格尼尼感激之餘，一生遵守了這一約定。在他去世後，後人遵照他的遺囑將這把小提琴交於日內瓦博物館收藏。
帕格尼尼在藝術上取得巨大成就的同時，卻備受疾病的折磨。他從小就病魔纏身，一生中幾度死裡逃生。四十六歲時，突然牙床長滿膿瘡，只好拔掉幾乎所有的牙齒。牙病初愈，又染上嚴重的眼疾，幼小病弱的兒子於是成了他的“拐杖”
1828年以後，他的演出越來越少。過了五十歲後，關節炎、腸道炎、喉癌等疾病不斷向他襲來，後來他的聲帶也壞了，成了啞巴，只能靠兒子按他的口形作翻譯來與人溝通，可見他一生的成就來得多麼不易。

1801年起的五年間，他忽然隱居起來，據說在練習吉他和務農，也有人說是為了戀愛而躲避起來。此間，他完成了六首小提琴與吉他合奏的奏鳴曲。1805年，23歲的帕格尼尼復出赴義大利各地演出。他的演奏技巧又有了進一步發展，被拿破崙的妹妹莉薩·波拿巴·巴喬基聘為皮昂比諾的音樂指揮。三年契約期滿後，帕格尼尼的蹤影再次消失了。1814年再度復出，在義大利許多城市舉行演奏自己作品的音樂會。1828年維也納、1831年在巴黎和倫敦的演出均引起轟動。1833年定居巴黎。1839年去馬賽，然後去尼斯，並於此地去世。
帕格尼尼是一位傑出的小提琴演奏家和作曲家，但為了隱藏自己獨創的演奏技巧，他不肯將自己的作品出版。他去世十年後，人們才將他的作品編輯出版，總共包括：五十首小提琴曲傑出，其中《二十四首隨想曲》的某些部分曾被李斯特、舒曼、勃拉姆斯、拉赫瑪尼諾夫等人改編成鋼琴曲；十二首小提琴與吉他奏鳴曲，其中六首為小提琴、中提琴、大提琴和吉他的四重奏；六首小提琴協奏曲，其中《b小調第二小提琴協奏曲》是他的代表作，主要特點是演奏技巧精湛，尤其是首尾兩個樂章遙相呼應，精彩迷人，無愧於它的標題《鐘聲》。作品1851年剛出版，李斯特就立即將它改編為同名鋼琴練習曲。原作與改編曲雙雙傳於後世，至今仍是音樂會上常見的曲目。他還創作有吉他曲兩百首，以及其他各種室內樂作品等。