소문자 문화 : 대중 문화의 2 배

첫째, 대중 문화의 엔터테인먼트 기능

1942 년 이래 주류 문화는 민속 담화의 "번역"을 통해 대중 문화로 특징 지어졌습니다. 그러나이 "대중 문화"는 "자본 문화"라는 점에 주목할 필요가 있으며, 국가의 국적과 관련된 웅장한 서사를 강조하고 홍보하며 국민의 민족 구원과 사회주의 건설에 참여하도록 사람들을 동원하고 조직하는 것을 목표로합니다. 들어가. 따라서이 "대중 문화"의 형식과 내용이 사람들에 의해 "사랑 받았다"고하더라도 "시장화"또는 소비자가 아닙니다. 1930 년대 상하이의 도시 소비 문화가 대표하는 대중 문화는 주류 문화의 서술에서 기본적으로 중단되었고, 국가적 위기의 시대에는 '건강에 해 롭고 부식성이있는'것으로 간주되었습니다. "레드 로즈"또는 "목요일"과 댄스 플로어에서의 심벌즈 사운드는 인기있는 "레드 클래식"에 맞서지 않습니다. 따라서 20 세기 대부분의 중국의 특별한 역사적 상황으로 인해 소비자 대중 문화는 합법성과 생산 가능성을 갖지 못했습니다.
1990 년대 이래로 경제 건설을 중심으로 한 주류 담론은 사회 생활과 발전 방향을 지배 해 왔으며, 일반적으로 인정받는 반면 기업 문화의 성장과 발전을위한 공간과 정당성을 제공한다. 중국 본토의 소비자 대중 문화가 50 년 동안 중단 된 후, 홍콩과 대만 소비자 문화의 "역 섭식"에서 다시 시작되었다는 사실은 주목할 가치가 있습니다. Teresa Teng의 대중 음악, Jin Yong, Liang Yusheng, Gu Long, Wen Rui'an의 무술 소설, Qiong Yao, Xi Murong의 사랑 소설과시, 해외 중국 TV 시리즈는 중국 본토의 문화 시장을 다른 방식으로 점령했습니다. 이 문화적 형태를 '패스트 푸드 문화'라고합니다. 그러나 그것이 말하는 내용과 방법은 사람들에게 익숙하고 받아 들일 수 있습니다. 이 작품의 기본 내용은 도덕, 윤리, 애정, 피와 관련이 있으며 평범하고 정상적입니다. 사람들의 심리와 관심을 충족시키는 방식으로 비즈니스 호소의 목표를 달성하십시오.
홍콩과 대만 문화에 대한 "피드백"을 받아들이면서 본토 문화 시장은 잠정적으로 자체 사업 문화를 찾고있다.이 형태가 아직 형성되기 전에 시장은 과거의 "대안", 즉 "여가" 산문은 비 이데올로기적인 문학을 이끈다. Zhou Zuoren, Liang Shiqiu, Lin Yutang, Feng Zikai, Xu Zhimo, Yu Dafu 및 기타 작가의 작품은 많은 양이 증쇄되었습니다. 사실이 작품들이 다시 포장되면 시장에서 "필링"과정을 거쳤습니다. 여유로운 취향은 중국 문화 전통의 일부이며 중국 학자들에 대한 이상을 제시하고 그 동안 숨겨진 감정을 드러냈다. 그러나 시장의 "세속화"과정에서 "여가"의 문화적 의미가 바뀌었지만 "여가"의 소비 만 바뀌었다. 와인 셀러 레스토랑, 식당 및 의류, 골동품 감상, 꽃과 물고기 등과 같이 더 이상 소리가 나지 않으며, 소비자의 경우 세속적 인 삶의 또 다른 형태입니다. 반면에, "돌아 오는"과정에서 문화 시장은 마침내 중국식 "비누"형태를 발견했다. 1990 년대 초, TV 시리즈 "Hunger"의 방송은 문화 시장에서 절대 우위와 독점력의 시작을 의미했습니다. 이 시대 이후로 TV 시리즈는 대중 문화 생산의 주요 형태가되었으며 급속하게 규모를 형성했습니다. "하이 매송과 댄스홀", "당신을 사랑하지 않는다", "누가 사랑 하느냐", "뉴욕의 베이징 인", "용정 왕조", "류 루오 총리", "후안 쥬제", "검객" Da Zhai Men 등은 세기의 전환기에 잘 알려진 스타 레퍼토리가되었습니다.
대중 문화의 시장화는이 시대의 소비 요구 사항에 맞춰졌으며 근본적으로 20 세기 이후의 주류 문화의 "통합 된"문화 생산 방식을 근본적으로 변화 시켰습니다. 그러나 대중 문화는 결국 소비 문화 상품이다. 리차드 해밀턴 (Richard Hamilton)에 따르면, "인기가 있고, 단명하며, 소비자이며, 값이 싸고, 대량 생산되고, 젊고 재치 있고, 에로틱하고, 재치가있다"고한다. 그리고 카리스마 넘치는 웅장 함 ... "1 맥도날드의 말에 따르면"대중 문화의 트릭은 간단합니다. 즉 모두를 행복하게 만드는 모든 노력을 기울이십시오. " 그러므로 대중 문화는 엘리트 혹은 고전적 비판으로 요구 될 수 없다. 프랑스 문학 사회 학교의 대표 인 로버트 에스카피 (Robert Escarpi)는 문화적 성취의 공통성에 대해 훌륭한 설명을 해주 었는데, 그는 Aldous Huxley를 재미있는 비유로 인용했습니다. 문화 재배는 가족과 같습니다. "이 가족의 모든 구성원은 족보에 관한 가장 유명한 인물에 대해 회상하고 있습니다. 프랑스를 예로 들어 보겠습니다. 젊은 세대의 사촌들은 Poclain 삼촌의 지혜, Descartes의 간단하고 성급한 Mingzhe, Hugo의 장난스런 말을 상기합니다. 할아버지의 수사학 연설 ... 가족 구성원 모두를 별명으로 부르는 것과 같습니다.이 원의 외국인은 가족이 아니기 때문에 불편 함을 느낄 것입니다. 즉 문화적 성취가 없습니다. "이것은 문화적 재배의 공통점이다." 그것은 "우리를 우리의 이해의 공통점으로 인도합니다."어떤 그룹의 사람들은 상당한 수의 생각, 신념, 가치 또는 현재 견해를 벗어 났으며, 모두 명백하고, 증명할 필요가없고, 논증도없고, 설명도없는 것으로 간주됩니다 "3"이라는 견해는 여론의 개념적 기초, 대중 문학 및 예술에 직면 한 합리적인 비판과 판단에 직면 한 비평가로서의 지식인의 가치관이 문화적 목표와 호소의 차이로 인해 비판으로 이어질 수 있다는 것을 보여주기위한 것이다. 잘못된 배치는 비효율적 인 비판이되었습니다. 대중 문화는 본질적으로 소비 및 상업화이며 그 기능은 엔터테인먼트입니다. 대량 소비의 심리학에 맞춰서 할리우드의 판타지 제작과 같은 심각한 문화의 영향력있는 서사 전략을 이끌어냅니다. 그러나이 모든 것이 가장 많은 잉여 가치를 얻는 것입니다.

둘째, 대중 문화의 두 번

매스 미디어의 발전은 세계화의 특징 중 하나입니다. "전자 환상"시대에 우리는 "지구촌"에 대한 잘못된 인식을 느꼈고 다른 한편으로는 심각한 메시지에서 다른 문화적 시간을 발견했습니다. 수년 동안 비엔나 골든 홀에서 새해 콘서트를 보았습니다. 세계 곳곳에서 온 사람들이 신나는 순간을 기다리고 황금 홀에서 문명화되고 깔끔하게 앉아 있습니다. 몇 년 후 비엔나의 새해 콘서트가 명예와 지위의 명령을 제외하고 자주 바뀌 었으며 연례 레퍼토리는 거의 변경되지 않았습니다. 이것은 상징이자 의례 인 것처럼 보입니다. 그것은 영속적이고 안정적인 유럽 고전 문화의 전통을 상징하며 유럽인의 문명에 대한 존경과 인정을 상징합니다. 엄숙한 예식에 참석하기보다는 오히려 높은 수준의 콘서트를 즐기기보다는 사람들이 여기에옵니다. 골든 홀은이 시간에 진정한 성역이되었습니다. 카니발이 아니라 자체 역사와 문명을 기념했습니다. 물론, 유럽인들은 흑인의 시점까지 갈 정도로 딱딱하지 않습니다. 사실, 펑크, 록, 거리 문화 그리고 약물 중독, 동성애, 오늘날의 새로운 트렌드와 패션은 유럽에서는 거의 없습니다. 그러나 유럽의 문화적 시간은 여전히 ​​사람들에게 평온함과 평온함을줍니다. 전통 문화는 여전히 대학 캠퍼스와 교양있는 수업에서 주류 문화로 널리 받아 들여지고 있습니다. 유행 문화는 흥분과 충격에도 불구하고 결코 지배적이지 않습니다. 그것은 삶의 표면에 떠 있고 더 극적이고 문화적으로 다양합니다.
그러나 과도기적 시대의 중국 대중 문화의 해석은 훨씬 복잡하고 어렵다. 복잡한 상태로 인해 어떤 판단도 근거가 없습니다. 우리는 또한 종종 전통 문화의 옹호를 듣고 오랜 전통의 문화적 전통에 대해 맹목적으로 자부심을 갖고 있지만, 특정 이슈를 구현하면 전통 문화가 무엇인지, 그리고 우리가 알고있는 것을 모릅니다. 중국의 전통 문화는 너무 복잡하여 민속과 사찰을 모두 지니고 있으며, 건강하고 오래되었으며 둘 다 중단되고 계속됩니다. 중요한 것은 그것이 상징적이고 응집력있는 의식조차 가지고 있지 않다는 것입니다. 간신히 비교할 수 있다면, 우리는 주최자 자신이 "새로운 민속 풍습"과 "신년 잔치"라고하는 봄 축제 갈라 10 년 이상을 개최 한 것입니다. 그들의 인기에 대한 통계가 해마다 증가하고 있지만 파티를 조금 분석하는 한, 저속한 농민 문화로 가득 찬 수필이 주요 내용이되었고 조 벤센 (Zhao Benshan)과 팬 창강 (Pan Changjiang)과 같은 문화 "할리퀸"이 각광을 받았다. 사람들을이 "민속"또는 "위대한 잔치"에 절박하게 만드는 것만으로도 충분합니다. 어떤 종류의 "민속"또는 "큰 잔치"가 이것입니까? 역설적이게도 "심각한 문화"또는 "우아한 문화"라 할지라도 끊임없이 "지원"과 "보호"를 요구하고 있습니다. 배후에있는 근본적인 문제는이 문화가 더 이상 바람직하지 않으며 존중받지 않는다는 것입니다. 그러므로 중국에서 어떤 종류의 불분명 한 문화를 옹호하는 것은 의미가 없다. 권위있는 언론에 의한 대중 매체의 관심 유도 및 취사는 세계의 파도에 진지한 노력을 기울이기에 충분합니다. 이 시점에서, 우리는 유럽과 매우 다릅니다. 우리는 우리 문화의 영혼에 속한 것을 발견 한 것 같지 않습니다.
중국의 대중 문화를 판단하는 데는 어려움이 있지만, 중국 문화에는 두 가지 종류의 시간이 있다는 것은 확실합니다. 또는 중심 도시, 유행 청소년 또는 급진적 인 예술가들에서는 "뉴 웨이브"또는 "아방가르드"의 문화 시간에 살고 있습니다. 이 사람들의 문화 시간표는 이미 "국제 표준에 맞게"완성되었습니다. 그들은 McDonald 's, KFC 치킨, 유럽 컵이나 월드컵에 대한 감사, NBN 결승전이나 유럽, 홍콩, 대만 스타 콘서트에 대한 감사뿐만 아니라 군중이나 그림자에서 벗어나 할 일이없는 클럽 인 Judi에게 더 익숙합니다. 오늘날 혼자서하는 일은 내일의 일상 생활과 영적 삶입니다. 그러므로 어떤 사람들은 중국이 "포스트 모더니즘"사회에 진입했다고 결론을 내 렸지만 중국에 또 다른 문화적 시간이 있음을 알지 못한다. 또는 중국의 더 넓은 지역에서, "노인과 젊은"지역에서 여전히 느리게 흐르는 문화적 시간이 있습니다. 그들이 받아들이고 감사하는 문화는 여전히 지역 및 국가의 특성이 강합니다. 그들은 "새로운 물결"과 "아방가르드"에 받아 들일뿐만 아니라 깊이 분개하고 있습니다. 이것이 후진적이고, 보수적이며, 미개하고, 무지하다고 생각하는 것을 좋아할 수 있습니다. 그러나이 맛을 비난하는 것은 의미가 없습니다. 서로 다른 문화적시기에 형성된 서로 다른 문화적 취향은 효과적인 비판을 형성하기 어렵습니다. 중요한 것은 서로 다른 문화적 이해 관계 사이에 계층 적 관계가 없기 때문에 어떤 문화가 우월한 지에 대한 의문은 없습니다. 사람들의 커튼, 다리, 恢 恢 恢 恢 嵬 嵬 缜 嵬 缜 嵬 嵬 缜 岢 岢 岢 岢 岢 岢 岢 岢 岢 岢 岢 岢그 이후로 세계화 이론은 중국의 많은 전문 분야에서 광범위하게 논의되어 왔으며 국제 사회에서의 냉전 종식과 협력, 개발 및 진전이라는 새로운 목표와 관련된 국경이되었습니다. 특히 경제 분야에서 세계화는 이론적 인 토론에만 국한되지 않고 특정 규칙과 운영 방법에 침투 해 왔습니다. 오늘날 인간 생활의 주요 활동으로 경제 활동 및 관련 이론과 규칙은 다른 사람들의 영향을 크게받지 못하고 영향을받을 수 없습니다. 그러나 인간 활동의 분야와 방식의 복잡성과 지리, 민족, 인종, 계급, 성별 등의 차이로 인해 세계화 이론에 대한 다른 이해가 결정됩니다. 같은 분야에서도 세계화는 보편적 인 이론으로 받아 들여지지 않습니다. 특히 인문학 분야에서 세계화 이론의 차이에 대한 합의에 도달 할 가능성은 거의 없다. 이론적으로, "세계화"는 이론적으로 훌륭하거나 멈출 수 없다. 사실 그것은 여전히 ​​이데올로기 또는 이론적 가설이다. 일부 지역에서 "세계화"전제가 실현 되더라도, 다른 지역에서 두 문화 시간이 공존한다는 전술 한 현상은이 이론이 그 추측에 따라 "통합"될 수있는 것은 아니다.
여기서 지적해야 할 것은 민속이나 지역의 문화적 취향이 현 시대에 생산 된 "대중 문화"와 다르다는 것입니다. 전자는 전통적 의미에서 국가 문화 형태에 속합니다. 그것은 국가 또는 지역의 오랜 전통 문화 또는 문화의 일부이며, 후자는 현대 미디어 및 자본 시장에 의해 형성된 신흥 문화 산업입니다. 그들은 한 가지에서 멀리 떨어져 있습니다. "대중 문화"문제에 관해서, 우리는 지난 100 년 동안 많은 토론을 해왔습니다. 이전 토론의 대부분은 이념적이었다. 이것은 "대중"이라는 개념이 지난 세기의 이데올로기와 문화의 역사에서 중추적 인 위치를 차지하고 있기 때문입니다. 그것의 신성한 본성은 전복적이고 과도한 행동이 아닙니다. 누구든지 대중 앞에 서면 승리하지 못하게 될 것입니다. 이 복수 개념의 합법성은 자명하다. 따라서 20 세기의 역사, 문화와 문화의 역사에서 가장 대중적인 예배는 눈에 띄지 않습니다. ?? 한 칸 부리 포함 된 네온 디 시아 윤 플레이 나오 재해는 이순신 - 핑이 이끄는 남자 프로파일 노나 조롱 ?? 음 게걸 들린 트렌트의 시스타 틴 테스트 뭉친시 메이는 가뭄 엄지 손가락 ASTON 4 quot를 배출 할 아담스 불안 저어 도리깨 신선한 산 엘프의 저주에서 운동; ??? 인력거를 끌어 당기는 "사람들"이 "노동자, 농민 및 군인에 관한 문학"에 이르기까지 대중은 무한한 상징자가되었으며 그 당시 대중의 복수 개념은 여전히 ​​운율 모델이었습니다 (17 절)? 얇은 껍질 11. 蚬 缬 缬 娴裰 凇 凇 She 蠛 蠛 蠛 蠛 蠛 钕 阆 disc 畎 畎 蠛 蠛 蠛 钕 钕 阆 disc 畎 畎 畎 畎 畎 畎 畎 畎 畎역사적인 사실 대중에 대한 상상력이 상상력에서 문학적 현실로 바뀌 었습니다. 대중은 대중을 불러 "대중"이미지를 통해 "질량"과 "질량"을 창조했습니다. 그것은 혁명적 문학과 혁명적 지식인의 승리입니다. 승리는 부인할 수없는 법령으로 정교해진다. 그러므로 혁명 시대의 문화에는 두 번이나 문제가 없으며, 혁명적 인 문명의 순수성도 표현된다. 지식인이나 작가는 운이 좋다. 그들은 변화의 대상이지만 담론을 가질 권리가 있으며, 책을 알고있는 독자들에 대한 사회의 존경심은 여전히 ​​공통의 일치이다. 따라서 "대중", 지식인 여전히 몇 몇 "상사"가 있기 때문에 수년 동안 인생에서 가난하고 평평한 지위에도 불구하고 그들은 여전히 ​​상실감이 없으며 모든 사람들이 공격하는 "강하고 치열한"일종의 종류입니다. "대중"을위한 것입니다. "대중"은 상상의 대상에서 지적 생활과 사고의 지렛대가되는 믿음 대상으로 진화했습니다. 합리성과 신뢰성에 관해서는 의심의 여지가 없습니다.
20 세기가 곧 늦은 가을에 도착했고, 세기의 전환기에 중국이 급격하게 변화했다. 근대화에 대한 환상이 너무 많았던 사람들은 과거에 대한 열정과 오래된 이상주의로 대중에게 대면했다. 그리고 그들을 섬기려 할 때 대중은 지식인이 만든 예술에 대한 관심을 잃었습니다. 지식인의 원래 상상력이 마침내 잘못되었습니다. 사실, 20 세기의 주류 이데올로기는 처음에는 강한 정치적 색깔을 가지고 있습니다. 대중은 "계급"으로 이해되며, 간단하고 순수하며 자연스러운 혁명적 요구 사항이며 의식적입니다. 성적 그룹은 어떤 클래스, 클래스 또는 그룹보다 고급입니다. 이 개념의 신성한 지위는 끊임없는 상상력과 내러티브에서 성취됩니다. 이것은이 개념에 대한 서구의 이해와는 거리가 멀다. 지난 세기에 들어서면서 프랑스 학자 Gustav Le Pen은 "Wuhe의 홍보에 관한 연구"라는 책에서 그룹의 감정, 도덕적 가치 및 심리적 특성에 대한 포괄적 인 분석과 비판을했습니다. Gustav의 관점에서, 충동, 변동성 및 과민 반응은 그룹의 기본 특성이며, 그들의 행동은 무의식에 의해 완전히 지배됩니다. 교수형 집행자가 쉽게 움직일 수 있으며 관대하기도 쉽습니다. 그것은 모든 믿음의 피를 소중히 여기는 그룹입니다. 프랑코 - 프러시아 전쟁의 이유를 인용하면서 그는 대사가 모욕 한 전보가 공개되고 대중의 분노를 침해했기 때문에 끔찍한 전쟁을 일으켰다 고 전했다. 따라서 그룹은 또한 제안에 취약하다? 颓 嵝 诺 摹 K? 친척과 친척 어지러움? Pro-e 崞? 矗??? 希 희 希 菟 唚 呐 匀 匀 匀 匀 匀 宀 宀 宀 宀 骋 骋 骋 骋 骋 骋嵛 5. 步 床 担 15.? 15. 한숨 嵴 嵴 형제 루 자기? 새로운 9 Gu 구에 고통스러운 충성? 심지어는 宓 宓 宓 宓 宓 宓 宓 宓 宓 宓 宓 宓 宓 宓 宓 宓 宓 宓 宓 宓 宓 宓 宓 宓 宓 宓 宓 宓 宓 宓 宓龅 娜 禾 寤 裰 谠 谀 承 ┦ 涞 淖 岷 岷 岷 抢 硇 颐 颐 苍 植 植 植 植 植 植 植 侨 侨 薜 薜 怼 怼 侨 侨 侨 植 植
대중의 대중 동원이 널리 확산 된 후 "대중"과 관련된 일부 개념은 원래 의미를 잃어 버렸다. 그들이 한 때 점차적으로 사라져 갔던 혁명적이고 진보적 인 성격은 진실이지만 의문을 제기하기까지했습니다. 특히 시장 진입 및 상용화 시대에 접어 들면서 문화에 대한 "대량"요구 사항은 우리의 위의 의심을 한 측면에서 확인합니다. 상업화 시대에 "대중"은 소비자 그룹입니다. 오늘날과 그 출현의 의미에서 "대중 문화"가 있다는 것은 그러한 그룹의 존재 때문입니다. 그러나이시기의 "대중"은 여전히 ​​전체가 아니며, 그들의 변덕스럽고 다양한 취향은 생산과 소비의 관계를 결정할 것입니다. 그러므로 "대중 문화"의 분야는 미적 분야가 아니며 "즐거움"에 대한 그의 요구는 그것이 욕망의 땅임을 보여준다. 1990 년대 초반에 실시 된 "인본주의 정신"에 대한 훌륭한 논의와 대중 문화에 대한 급진적 인 비판은 대중 문화를 미학의 대상으로 비판하고 엘리트주의의 입장에 서기 쉽습니다. 따라서 대중 문화의 경우 비판을 구성하지 않는 잘못된 비판이다. 도시의 대중 문화는 독특하고 이상한 분야이며, 전통, 현대, 동양 및 서양과 같은 문화와 관련이 있지만 혈통 관계는 없습니다. 대중 문화가 어떤 문화적 형태에서 왔는지는 말할 수 없습니다. 이 문화가 시장에 출시되면 시장의 규칙을 따른다. 제품으로서, 그것은 소비와 직접적인 관련이 있습니다. 따라서 커튼은 淖 钪 永 永 永 永 永 영 永 永 永 永 永 桃 桃 桃 桃 桃 子 하나는 향수를 불러 일으키는 문화가 특징 인 과거의 문화적 시간이며, 하나는 화이트 칼라의 즐거움이 특징 인 현재의 문화적 시간입니다. 향수를 불러 일으키는 문화는 중국 최초의 실내 드라마 "Hunger"에서 1990 년대 초반부터 시작되어 빨간 고전적 세속적 인 회오리 바람이 시작되었습니다. 향수 문화는 언제나 대중 문화 시장의 주요 내용 중 하나였습니다. 이 상황은 현대 중국의 현실과 관련이 있습니다. 1990 년대 초반에는 중국 사상과 문화 분야에서 짧은 기간의 빈 공간이 있었고 계몽주의 담론은 좌절되었고 엘리트 입장에 의문을 제기했다. 그러한 "기아"의 무관 한 작품들은 급진적 깨달음의 위치와 무관 할뿐만 아니라 문화 시장에서의 상품 부족을 완화시킨다. 동시에 "혁신"운동은 80 년대의 "혁신"운동에서 진행되었으며 전통 문화 상품은 생산을 중단하고 축적이 확대되어 "기아"의 성공을 가져 왔습니다.
빨간 고전은 1942 년부터 전국 스타일과 민족주의 스타일을 가지고있는 "연안 문학 예술 심포지움 연설"의지도하에 문학 예술가가 창작 한 작품을 일컬으며 노동자, 농민 및 군인이 좋아하는 작품이다. 이 작품들은 중국의 공산당 지도력하에있는 국민 민주주의 혁명과 사회주의 건설의 주요 내용과 함께 혁명 역사를 주제로하고있다. 끊임없이 사람들에게 익숙 할뿐 아니라 독특한 문학적 인식과 취향을 기르고 문학 작품의 형태와 양식을 점진적으로 형성합니다. 이러한 상황은 수십 년에 걸친 문학 예술적 예술이 적색 고전을 창조하는 데 풍부한 경험을 축적 할 수있게 해주었습니다. 이 작품들은 공통적 인 스타일의 오래 지속되는 소통 속에서 대중의 공통적 인 집단 추억이되었습니다. 지난 수년간이 작품들은 "사람들을 단결시키고 적과 싸우는"역할을 강한 감정적 인 색과 낭만적 인 표현으로 사용하여 문학 예술적인 목표를 달성했습니다. 그는 사람들에게 예술계의 혁명과 건설의 역사를 보게했다. 또한 혁명적 인 문학 예술은이 내용을 표현하기에 적합한 양식을 찾을 수있었습니다. 그것은 세대에 깊이 감동을 받았습니다. 따라서 중요한 주류 문화 자원으로서, 그것은 영구히 가치 있고 지속적으로 탐구되고 활용되었습니다. 1980 년대 이전에 사람들의 마음을 사로 잡은 것은 신 중국의 운명이 바뀌 었다고 믿었 기 때문에 고전적 표현과이 작품들의 대중적 표현과 전설적인 구조, 이해하기 쉽고 받아들입니다. 그러나 1990 년대의 빨간 고전의 재발은 원래의 의미를 잃어 버렸고, 빨간 의미의 세계로 다시 들어가기보다는 소비자의 영역에 들어가기 위해 시장을 통해 다시 시작되었습니다.
대중들에게 익숙한이 곡들과 장면들은 다시 한번 역사와 관련이있게 만들었고, 시장 경제에 의해 소외된 사람들은 역사적 잘못을 심리적으로 넘어 섰고, 따라서 불안감과 디스플레이의 손실을 완화시켰다. . 대중 문화는 심리적 차원에서 향수를 불러 일으킬뿐만 아니라 감정과 가치 수준에서 향수를 불러 일으키는 전략을 추구합니다. "매디슨 카운티 교량"과 "티타니"와 같은 미국의 이데올로기 영화는 중국 본토에 성공적으로 진입 할 수 있으며 이러한 영화에 대한 향수의 감정이 결정적인 역할을합니다. 다시 말해서, 시대가 멀어 질수록 대중 문화가 강조되어야하며 사람들의 심리적 요구를 충족시킬 수있는 또 다른 시간을 가져옵니다.
화이트 칼라의 즐거움은 상업 사회에서 재배 된 패션입니다. 화이트 칼라 노동자들이 여전히 중국에서 발전하고 있지만, 화이트 칼라의 즐거움이 우선입니다. 사람들은 사무직 노동자에 질투하는 것뿐만 아니라 "화이트 칼라 문화"에 관한 소문도 갖고있다. 화이트 칼라 매거진은이 재미를 가장 눈에 띄게 표현합니다. 그의 따뜻함과 매혹은 꿈꾸는 모든 것을 드러내거나, 실제 문제를 모호하게하거나 도용합니다. 그것의 소비 및 소유 힌트는 ​​우아함, 교육 및 자부심의 강조에서 깨닫는다. 화이트 칼라 노동자들이 화이트 칼라 노동자들에게 기대하는 모든 것은 완전히 예측 가능하지 않습니다. 그러나 그것은 정체성, 패션, 평범한 사람들과 거리가있는 거짓 경계를 보여줍니다. 따라서 영화와 TV 시장, 특히 평범한 TV 시리즈에서 오늘날의 중국인 대부분이 홀에 살며 서구 중산층의 소비와 스타일은 어디 에나 있습니다. 이것은 비현실적인 실시간입니다. 소비를 향한 욕구와 욕구를 유도하면서 극단적 개인주의 경향을 자극합니다. 어떤면에서, 이런 종류의 재미는 일반적인 낮은 수준의 맛을 만족시키는 것입니다. 소비자를 비현실적인 착시로 이끌 기 위해 향수의 추세와 본질적으로 구별 할 수 없습니다. 따라서 과도기 동안 중국 대중 문화 심리학을 이해하는 기초 위에서 현지 문화 자원과 두 문화의 시간의 차이를 이해하는 방법은 대중 문화 이론에서주의를 기울여야하는 문제이다. 대중 문화는 미적 분야가 아니며, 그 엔터테인먼트 특성은 소비 기능을 결정합니다. 문화 생산 시대에만 오락 문화의 출현을 요구하며 문학과 예술이 편안하고 즐거울 수 있기를 바랍니다. 그러나 이것은 비 - 미적 분야에서 제조 된 모든 문화 상품이 합리적이라는 것을 의미하지는 않습니다. 대중 문화의 현실과 관련하여, 가상의 두 문화 시대에 의해 야기 된 간소화와 저속화는 대중 문화의 건전한 발전에 해롭다. 그러나 현재 대중 문화의 상황에 직면하여 비판을 할 수는 없기 때문에 아무 것도 할 수 없다고 당황 스럽습니다.

참고 :
1, 2, Daniel Bell : "Capitalism Cultural Contradiction"120 쪽, 91 쪽, Sanlian 서점 1989 판.