때 리고 가르치는 것에 대한 반성

제 1 부 : 때리는 가르침에 대한 반성

이 수업은 기존의 교수 목표를보다 잘 수행하고 학습에 대한 학생들의 흥미를 자극하며 학습에 대한 열정을 동원하고 학생들에게 미적 경험을 제공하는 동시에 관심과 행복을 가져다줍니다. 음악 감상 및 독창성을 높이기 위해 음악 행사에 참여하십시오. 각 링크는 주제와 밀접하게 관련되어 있으며 링크를 자연스럽고 매끄럽게 연결하는 데 중점을 둡니다. 학교의 기존 조건에 부응하기 위해 큰 노래를 그림과 함께 사용하여 가르침에 아름다움을 더합니다. 전체 교습 과정은 편안하고 쾌적한 분위기에서 진행 되었기 때문에 학생들은 감정적 인 방식으로 "때리는"작업을 수행하고 훌륭한 교육 효과를 얻을 수있었습니다.
구현을 가르치는 과정에서 나는 교사로서 높은 음악적 소양과 전문적인 능력을 갖추는 것 외에도 다른 포괄적 인 기술을 갖추어야 함을 깨달았습니다. 예를 들어, 교사와 학생 간의 거리를 어떻게 좁히는 지, 교육 환경은 조화되고 조화로 우며, 이는 훌륭한 교육 결과를 달성하는 데 중요합니다. 또한 교사는 사전에 설계된 교수 아이디어를 바탕으로 적응할 수있는 강력한 능력을 갖추고 있어야하며 학생들이 가르치기에 가장 적합한 교수 방법을 선택해야합니다. . 학생들이 실제로 시작하는 한, 학생들에게 맞는 과정은 진정으로 성공적인 교훈입니다.

제 2 장 : 때 리고 가르침에 대해 다시 생각해보십시오.

발견이있을 때만 개선이있을 수 있고 반성이 있다면 진전이있을 것입니다.
모든 어린이는 행복한 음악 씨앗을 가슴 속에 가지고 있습니다. 선생님으로서 우리는 그것을 뿌려야합니다. 이것은 내가 "슬랩 (Slap)"을 마친 후에 가장 깊은 느낌입니다.
우선, 우리는 행복하고 평등 한 분위기를 만들어야합니다. 교육 과정에서 멀티미디어 교육용 도구를 사용하여 원거리 교육 자료를 최대한 활용하여 아이들이 활발한 음악 세계에 빠져들 수 있도록합니다. 학생들이 무기한으로 게임을 듣게하십시오. 나는 학생들이 매우 동기 부여되고 흥미 롭다는 것을 알았다. 학생들에게 자유 공간을 주었고, 대담하게 상상력을 발휘하고, 노래에 대한 새로운 가사를 만들고, 듣기, 말하기, 노래하기, 생각 및 기타 여러 활동을 통해 노래를 배우게되었습니다. 연구에서 어려움을 겪었고 학생 스스로 발견하고, 제안하고, 해결하기 위해 나는 연주하는 역할이 가이드, 참여자 및 격려 자일 뿐이며 학생은 수동적으로 노래 부르는 법을 배우지 않지만이 수업에서는 창조적 인 연주의 마스터가되도록 학생들은 눈으로, 귀에, 신체 움직임으로, 그리고 마음으로 음악의 아름다움을 감상 할 수 있습니다.
둘째, 가르침에서 어린이의 열망을 만족 시키십시오. 저학년의 어린이는 특히 자신을 표현하기를 좋아하기 때문에 항상 다양한 음악 연습 활동에 적극적으로 참여합니다. 교사는 자신감을 지키고 표현할 무대를 제공해야하므로이를 배우십시오. 말하자면, 그것은 끊임없이 행복을 추구하는 과정이며, 배우기는 쉽고 즐겁습니다.
다시 한 번, 교육 과정 전반에 걸쳐 고무적인 평가가 사용됩니다. 아이들은 나타나서 긍정의 뜻을 표하며 열심히 칭찬합니다. 이는 학습을위한 중요한 추진력이 될 것입니다. 따라서 교사는 심리학을 무시해서는 안되며 시간 내에 격려하는 평가를 제공해야합니다. 물론, 당신이 잘하면, 큰 박수를 보내고, 박수를 보내고, 조금 덜 지불 할 수 있습니다. 격려하는 언어 사용에 더주의를 기울여야합니다. 예를 들어, 당신이 굉장한 경우, 더 나은 것에주의를 기울이는 경우 등등.
음악 수업은 어린이들을위한 행복한 장소 여야합니다. 행복한 음악 종자 등을 돌보는 데 더 많은 시간을 할애하십시오!

제 3 부 : 때리는 가르침에 대한 재고

"Slap the Palm"은 베이징에서의 어린이 노래입니다.이 노래를 배울 때 나는 그것을 대화로 가져 왔습니다. 먼저 학생들에게 물었습니다. 두 친구 사이에서 박수 소리를 내며 서로 박수를 치며 자작곡에 대해 이야기 해 본 적이 있습니까? 물론, 학생들은이 게임을했다는 사실에 매우 흥분하여 게임을 시작했습니다. 갑자기 교실에서 시끄 럽습니다. 나중에 베이징의 아이들도 게임을 좋아한다고 말했고 게임 이름이 "손바닥을 때리는"것이고 학생들은 "손바닥을 때리는"것이 무엇을 의미하는지 짐작하게됩니다. 학생들은 적극적으로 토론했지만, 결과는 거의 항상 "얼굴을 때리는"것으로 해석되었습니다. 나는 그들의 틀린 의견을 제 시간에 바로 잡았고, 베이징의 아이들은이 게임을 할 때 랩 형태로 놀고 있기 때문에 이것이라고 말했고, 노래 부르면 몇 달 동안 노래를 부르고 여러 종류의 꽃이 있었기 때문입니다. 그러므로, 그것은 "손바닥을 때 리다"라고 불린다.
노래의 이름의 의미를 처음 알게 된 후, 나는 새로운 수업을 들었고 학생들에게 "때리기"에 귀를 기울이게했다. 낮은 학년의 아이들이 단순히 음악을 듣고 질문을하지 않으면 청취 효율이 매우 낮습니다. 그래서 나는 처음에 아이들에게이 슬랩 게임을 할 때 생각해 보았습니다. 여러 꽃 이름의 총 노래했다. 문제로 인해 학생들은 자연스럽게 노래를 더 심각하게 듣기 위해 문제를 해결할 것입니다. 그런데 다시 들었을 때 4 곡의 가사가 4 개월 동안 노래 부르고, 매달마다 "우리는 어린 시절부터 XX를 좋아합니다."라고이 장소는 아이들이주의 깊게들을 필요가 있고, 그것을 채 웁니다. 이것은 그들에게 더 큰 도전을 가져옵니다. 나는 아이들에게 그룹으로 대답하라고 요청했고, 각 그룹은 한 달 동안 들어 봤다. 그 후, 나는 칠판에 학생들의 기억을 위해 대답의 결과를 썼다. 그런 다음 리듬과 멜로디를 구체적으로 배워야합니다. 1 월 1 일, 손바닥에 때리는, 어린 시절부터 배운다.이 문장에 해당하는 리듬 유형은 그것을 꺼내 연습해야한다. 연습을 한 후에, 나는 또한 ""이라는 단어를 특별히 언급했습니다. 나는 그것을 읽을 때, 지역 악센트를 받아 Dei를 읽어야했습니다.
이 노래에 대한 학습은 실제로 다른 노래의 학습 단계와 비슷하지만이 수업에서 가장 중요한 것은 내가 학생들의 창의력에 대해 매우 자랑스럽게 생각한다고 생각합니다. 계획에 따라 네 가지 가사를 배운 후 학생들이 노래를 통합 할 수 있도록 학생들이 가사를 만들어 보도록 권합니다. 우선, 나는 한 단락을 집어 넣었고, 학생들은 한 마디 씩 주었다. 나는 열 가지까지 프로그래밍되어 있었고, 나는 매우 운이 좋다고 말한다. 따라서 "9 월 9 일 손바닥을 때리다"라는 가사는 아빠가 오래된 와인을 마시는 것을 좋아합니다. 그 당시 나는 창조가 아이의 본성이라고 생각했는데, 학생들은 가사가 더 가깝고 받아 들일 수 있기 때문에 실제로 가사를 부르는 것을 선호합니다.
이 수업에서 창조는 예술적 활력의 원천이라고 생각하며, 학생들이 음악을 만들도록 격려하는 음악 커리큘럼 표준도 제안됩니다. 매 수업마다 학생들에게 창의적인 공간을 제공하기 위해 최선을 다할 것입니다.

제 4 장 : 때 리고 가르침에 대해 다시 생각해보십시오.

"Flower Slap"은 PEP의 음악 버전 중 네 번째 볼륨으로 42 번째 비트의 게임 노래로 아이들은 게임에서 노래를 완성 할 수 있습니다.
우선, 처음에는 노래를 불렀고, 아이들에게 노래에 대한 전반적인 느낌을주었습니다. 그런 다음, 어린이들이 리듬을 사용하여 노래의 흰색 부분을 읽도록 안내하십시오. "Slap, January 1 / February 2 ..., we"의이 부분의 가사는 그 달에만 변경됩니다. 첫 번째 단락을 제외한 "We"뒤에있는 가사는 학생들이 가사를 만들 수 있도록하기 위해 작성되었습니다. 아이들은 가사를 채우고 동시에 같은 테이블에서 슬랩 게임을하고 리듬의 길이를 더 깊이 경험하도록 지시합니다. 이 연구에서 아이들의 열정은 높았으며 연설은 매우 열정적이었으며 마지막으로 "오늘 시험에 나간다. 산을 오르는 것을 좋아한다. 어린 시절부터 춤을 추고, 공을 쏘는 것을 좋아한다"는 가사를 많이 썼다.
노래의 후반부는 다양한 꽃 이름을 중심으로 회전하며 가사는 아주 어리 석고 아주 어린애 같다. 이 부분에서는 주로 노래하는 방법을 듣고 노래를 부르는 법을 배웁니다. 2 학년 학생들은 1 년 반 동안 음악을 공부했지만 여전히 정확한 피치 개념이 없으며 리듬 조합의 길이를 이해하지 못합니다. 아이들의 학습 열정을 자극하고 유지하기 위해 나는 4 분 음표의 길이와 8 분 음표의 길이를 느끼고 8 분 음표의 리듬을 사용하기 위해 "달리기와 실행"의 리듬 형식을 상기 시키도록 어린이들에게 요청했습니다. 이 이미지 방법은 어린이들이 시간에 맞추어 리듬의 연주를 경험하게하고, 노래를 배우는 과정에서 "할, ​​리, 미"의 세 가지 소리가 강조되어 아이들을 점차적으로 육성합니다. 피치의 개념입니다. 어쩌면 연구의 후반부에 음악 멜로디와 노래의 이상함, 같은 테이블의 박수 소리가 들렸을 것입니다. 아이들은 갑자기 학습의 어려움을 느꼈으므로 그들의 열정은 앞면의 흰색과 비교됩니다. 이 부분은 약간 약해지고 수업 중 아이들의 약 4 분의 1은 집중력을 잃기 시작합니다. 이 상황에서 나는 즉시 아이들이 노래를 배우기 위해 같은 테이블을 멈추고 박수를 쳤지 만, 결국에는 노래 학습에별로 관심이없는 소수의 학생들이 있습니다.
이 강의를 수행함에있어 명확한 목표를 달성하고 음악 학습에 대한 어린이의 흥미를 자극하기 위해 다양한 음악 활동을 달성했지만 각 주제에 중점을 두었습니다. 그러나, 교육 링크 사이의 연결에 대한 고려가 부족하여 학생들이 멜로디를 배울 때 어려움을 느끼고 두려움을 느끼게하여 노래 학습에 대한 관심을 감소시킵니다. 이를 통해 구현을 가르치는 과정에서 실제 수준의 학생에 초점을 맞추고 학생들에게 적합한 학습 방법을 고안하고 각 교육 링크를 신중하게 고안하고 모든 어린이를 감염시키기 위해 끊임없이 열정을 사용해야한다는 것을 깨달았습니다. 자녀들이 훌륭한 파트너가됩니다. 이 방법으로 만 당신의 교실은 활력과 수많은 생각과 불꽃으로 가득차 있습니다!

제 5 장 : 때 리고 가르침에 대해 다시 생각해보기

"플라워 슬랩"은 랩 스타일 베이징 어린이 노래입니다. 노래는 4 장 또는 2 장, 1 장 및 5 단어 용입니다. 멜로디는 하북성 민요의 강한 음색으로 명랑하고 부드럽습니다. 슬랩 (Slap)은 베이징에서 열리는 전통적인 어린이 게임으로, 두 사람의 그룹으로, 꽃 이름은 계절에 따라 계산되며, 운율의 리듬이 말해 아이들이 잘 배우고, 도덕적으로 좋으며, 건강이 좋습니다. 그 단어는 때리고 어린이가 좋아하는 노래 게임이되는 새로운 삶을 제공합니다.
아이들의 즐거움으로 가득 찬 게임 노래이기 때문에 나는 과거의 수업 방식으로 학생들을 배치하고 싶지 않다. 대신이 수업을 게임 수업으로 디자인하고 음악과 게임을 통합하여 학생의 음악적 감정을 발전시켰다. 창조하는 능력. 가르침을 시작할 때 나는 학생들과 박수 치기 게임을했는데, 학생들은 어린 시절부터 박자, 박자, 박자 등 박수 치는 게임을 몇 장 찍고 슬랩 게임과 같았습니다. 학생들의 관심은 자연스럽고 나중에 가사를위한 길을 열어줍니다. 그런 다음 베이징에서 아이들이 만든 게임과 그들이 만든 게임을 비교하도록 안내합니다 베이징에서 아이들이 만든 게임의 특징은 무엇입니까? 학생들의 학습에 대한 관심을 불러 일으 킵니다. 학생들이 듣기, 말하기, 노래 및 사고로 노래를 배우게하고, 연구에서 직면 한 어려움을 통해 학생들은 스스로 문제를 발견하고 제안하고 해결할 수있게되었습니다. 나는 역할을 단지 지침으로 삼으려고 노력합니다. 참가자 및 격려 자 : 학생들은 수동적으로 노래를 부르는 법을 배우지 않지만,이 수업에서는 창조적 인 공연의 주인이되어 학생들은 눈으로, 귀로, 신체 움직임으로 음악의 아름다움을 느낄 수 있습니다. 이해하기 위해서는 마음을 사용해야합니다.